Teatro Nacional D.MariaII

O Teatro Nacional D. Maria II reabre com 'Macbeth', a mesma peça que estava em cena no incêndio de 1964, numa abordagem contemporânea sobre memória e renascimento.

Projeto teatral participativo de Keli Freitas que coloca em cena as histórias de pessoas imigrantes em Lisboa, explorando encontros e práticas artísticas partilhadas.

Espetáculo da companhia Razões Pessoais, parte da série Teatro Escolar, que parte do 'Auto da Barca do Inferno' de Gil Vicente para misturar a história da peça com a experiência de professores e alunos.

Visita guiada integrada num concerto, com acesso ao Átrio por 10€.

Peça de teatro 'Desver' com preço de bilhete de 10€.

Uma criação teatral que explora a festa como espaço de liberdade, política e comunidade, resultante do encontro entre o Teatro Experimental do Porto e a Companhia Brasileira de Teatro.

Em 'Menos de Cão Solteiro & André Godinho', a companhia Cão Solteiro celebra o fim de 29 anos de atividade com um espetáculo que mistura a realização de excertos de um filme em tempo real, cenas teatralizadas, a desmontagem dos aparatos cinematográficos e teatrais, e uma festa, com toda a equipa em palco.

O Teatro Nacional D. Maria II apresenta 'A Cantora Careca', uma das obras fundadoras do Teatro do Absurdo, com encenação de Beatriz Batarda. A peça desmonta a lógica da comunicação através de diálogos circulares e situações banais.

Ali Chahrour aproxima-nos das vidas de trabalhadoras domésticas migrantes no Líbano, partilhando histórias de exploração, violência e sobrevivência. Entre dança, canto e palavra, a peça atravessa o amor, a ausência, a maternidade e o exílio.

O Teatro Khashabi apresenta a lendária saga árabe Al-Sirah Al-Hilaliyyah, que acompanha a migração da tribo Bani Hilal e a vida extraordinária de Abu Zaid al-Hilali, num espetáculo que combina canções, dança, teatro de sombras e marionetas.

Peça de teatro baseada na tragédia grega As Suplicantes de Ésquilo, reescrita por Sara Barros Leitão, sobre o acolhimento e a integração de refugiados.

Memorial olha retrospetivamente para o tempo presente, refletindo sobre como somos reféns do passado, e imagina um futuro onde já incorporámos a catástrofe como parte de nós.

O clássico conto de fadas Cinderela, apresentado por Lígia Soares.

Romance é um convite para descobrir o reconhecimento, a repulsa e o humor que se cria quando alguém permite que outra pessoa fale por si. Uma paródia lúdica do senso comum ocidental do século XXI, num ambiente intimista.

Espetáculo de teatro na Sala Estúdio, com preço de 13€ e descontos para famílias, grupos, jovens, etc.

Um dia, seis cidades, mil histórias. Para muitos homens africanos e de ascendência africana, a barbearia é muito mais do que um local para cortar o cabelo: é um ponto de encontro e um espaço para confidências. A peça atravessa continentes no dia da final da Liga dos Campeões, dando ao público a sensação de bisbilhotar conversas íntimas.

Peça de teatro sobre Emma, uma atriz em reabilitação, que reflete sobre adição, solidão e transformação. Com conversa com artistas no dia 21 de fevereiro. Preços entre 10€ e 37,50€.

ISIN MAKEES parte dos crânios timorenses retidos na Universidade de Coimbra para uma reflexão sobre o colonialismo, a memória e o luto, num espetáculo que cruza teatro, música, dança e artes visuais, com criação de Zia Soares.

Uma instalação sonora e performance que revisita as vozes de pessoas que vivem perto do Monumento a D. Pedro IV, no Rossio, explorando pertencimento, colonialismo e memória.

Um espetáculo criado por artistas de Lagos, Ourém e Ponte de Lima, que parte de textos do projeto Boca Aberta para refletir sobre o desaparecimento e a memória.

Lisboa, 1946. A empresária do Teatro D. Maria II, falida, subarrenda o espaço para várias atividades, enquanto a companhia prepara uma peça radiofónica para celebrar os cem anos da instituição.

O espetáculo dos estagiários de 2027 apresenta-se na Sala Estúdio, com bilhetes a 13€ e descontos para famílias, jovens, seniores e outros públicos.

Peça de teatro documental que aborda a crise da habitação em Portugal, seguindo histórias reais de pessoas afetadas, desde sem-abrigo a ativistas, criada pelo coletivo Hotel Europa.

Espetáculo de teatro criado por jovens artistas de Lagos, Ourém e Ponte de Lima, que explora o tema das viagens e aventuras marítimas, com apresentação em jardins de infância.

BLUR apresenta um novo mito para a era moderna, onde a ciência altera a nossa relação com a vida e a morte. Uma produção que une o Phi Studio e o Riverbed Theatre numa viagem reflexiva sobre ética, identidade e luto.

Uma peça que parte da ideia de que ninguém gosta de esperar, e que inventa uma receita para encher o tempo e acabar com os aborrecimentos.

Onde começou o blackface? Quando termina? Blackface é um espetáculo a solo de Marco Mendonça, uma conferência musical entre o stand up e a fantasia, entre a sátira e o teatro físico, entre o burlesco e o documental. Partindo de experiências pessoais e da história do blackface como prática teatral racista, desde as suas raízes nos EUA aos casos portugueses, procura os limites do que pode ser representado num palco. Após ter produzido a sua segunda criação, Reparations Baby!, estreado em 2025, o D. Maria II acolhe agora um regresso aos palcos do primeiro espetáculo, enquanto criador.

A nova criação de Mário Coelho é um thriller com toques de humor ácido. Conta a história de um jovem ator que consegue o papel da sua vida: interpretar um homem envolvido num crime real que chocou o país. Para se preparar, decide visitá-lo, mas o que começa como uma simples conversa transforma-se rapidamente num jogo imprevisível.

Navalha na Carne reconfigura o clássico de Plínio Marcos à luz das experiências migrantes em Portugal, expondo as mecânicas de exclusão contemporâneas num quarto de cortiço.

Pândiga nasce do encontro com Farsa das Ciganas de Gil Vicente, interrogando 500 anos de história e as promessas da Europa para quem vem de fora.