Teatro Nacional D.MariaII

El Teatro Nacional D. Maria II reabre con 'Macbeth', la misma obra que estaba en escena durante el incendio de 1964, en un enfoque contemporáneo sobre la memoria y el renacimiento.

Proyecto teatral participativo de Keli Freitas que pone en escena las historias de personas inmigrantes en Lisboa, explorando encuentros y prácticas artísticas compartidas.

Obra de Razões Pessoais, parte de la serie Teatro Escolar, basada en 'Auto da Barca do Inferno' de Gil Vicente, que mezcla la historia de la obra con la experiencia de profesores y alumnos.

Una visita guiada en el marco de un concierto, con entrada al Átrio por 10€.

Obra de teatro 'Desver' con un precio de entrada de 10€.

Una creación teatral que explora la fiesta como espacio de libertad, política y comunidad, resultante del encuentro entre Teatro Experimental do Porto y Companhia Brasileira de Teatro.

En 'Menos de Cão Solteiro & André Godinho', la compañía Cão Solteiro celebra el fin de 29 años de actividad con un espectáculo que mezcla la realización de fragmentos de una película en tiempo real, escenas teatralizadas, el desmontaje de los aparatos cinematográficos y teatrales, y una fiesta, con todo el equipo en el escenario.

El Teatro Nacional D. Maria II presenta 'La cantante calva', una de las obras fundacionales del Teatro del Absurdo, dirigida por Beatriz Batarda. La obra desmonta la lógica de la comunicación a través de diálogos circulares y situaciones banales.

Ali Chahrour nos acerca a las vidas de las trabajadoras domésticas migrantes en el Líbano, compartiendo historias de explotación, violencia y supervivencia. Entre danza, canto y palabra, la obra atraviesa el amor, la ausencia, la maternidad y el exilio.

El Teatro Khashabi presenta la legendaria saga árabe Al-Sirah Al-Hilaliyyah, que sigue la migración de la tribu Bani Hilal y la extraordinaria vida de Abu Zaid al-Hilali, en un espectáculo que combina canciones, danza, teatro de sombras y marionetas.

Obra de teatro basada en la tragedia griega Las Suplicantes de Esquilo, reescrita por Sara Barros Leitão, sobre la acogida e integración de refugiados.

Memorial mira retrospectivamente al tiempo presente, reflexionando sobre cómo somos rehenes del pasado, e imagina un futuro donde hemos incorporado la catástrofe como parte de nosotros.

El clásico cuento de hadas Cenicienta, presentado por Lígia Soares.

Romance es una invitación a descubrir el reconocimiento, la repulsión y el humor cuando alguien permite que otra persona hable por él. Una parodia lúdica del sentido común occidental del siglo XXI, en un ambiente íntimo.

Espectáculo de teatro en la Sala Estudio, con precio de 13€ y descuentos para familias, grupos, jóvenes, etc.

Un día, seis ciudades, mil historias. Para muchos hombres africanos y de ascendencia africana, la barbería es mucho más que un lugar para cortarse el pelo: es un punto de encuentro y un espacio para confidencias. La obra cruza continentes el día de la final de la Liga de Campeones, permitiendo al público escuchar conversaciones íntimas.

Obra de teatro sobre Emma, una actriz en rehabilitación, que reflexiona sobre la adicción, la soledad y la transformación. Con conversación con artistas el 21 de febrero. Precios entre 10€ y 37,50€.

ISIN MAKEES parte de los cráneos timorenses retenidos en la Universidad de Coímbra para una reflexión sobre el colonialismo, la memoria y el duelo, en un espectáculo que cruza teatro, música, danza y artes visuales, con creación de Zia Soares.

Una instalación sonora y performance que revisita las voces de personas que viven cerca del Monumento a D. Pedro IV en el Rossio, explorando pertenencia, colonialismo y memoria.

Un espectáculo creado por artistas de Lagos, Ourém y Ponte de Lima, basado en textos del proyecto Boca Aberta, que reflexiona sobre la desaparición y la memoria.

Lisboa, 1946. La empresaria del Teatro D. Maria II, en bancarrota, subarrienda el espacio para diversas actividades, mientras la compañía prepara una obra radiofónica para celebrar el centenario de la institución.

El espectáculo de becarios de 2027 se presenta en la Sala Estudio, con entradas a 13€ y descuentos para familias, jóvenes, mayores y otros públicos.

Obra de teatro documental que aborda la crisis de la vivienda en Portugal, siguiendo historias reales de personas afectadas, desde personas sin hogar hasta activistas, creada por el colectivo Hotel Europa.

Obra de teatro creada por jóvenes artistas de Lagos, Ourém y Ponte de Lima, que explora el tema de los viajes y aventuras marítimas, con presentaciones en jardines de infancia.

BLUR presenta un nuevo mito para la era moderna, donde la ciencia cambia nuestra relación con la vida y la muerte. Una producción que une Phi Studio y Riverbed Theatre en un viaje reflexivo sobre ética, identidad y duelo.

Una obra que parte de la idea de que a nadie le gusta esperar, e inventa una receta para llenar el tiempo y acabar con el aburrimiento.

¿Dónde empezó el blackface? ¿Cuándo termina? Blackface es un espectáculo unipersonal escrito y dirigido por Marco Mendonça, una conferencia musical entre el stand-up y la fantasía, la sátira y el teatro físico, el burlesco y lo documental. Partiendo de experiencias personales y de la historia del blackface como práctica teatral racista, desde sus raíces en EE. UU. hasta casos portugueses, Mendonça busca los límites de lo que puede o no representarse en un escenario. Tras producir su segunda creación, Reparations Baby!, estrenada en 2025, el D. Maria II acoge ahora el regreso a los escenarios de su primer espectáculo como creador. Charla con artistas el 30 de mayo. Sesión con interpretación en lengua de signos portuguesa y audiodescripción el 30 de mayo.

Una nueva creación de Mário Coelho, un thriller con toques de humor ácido. Cuenta la historia de un joven actor que consigue el papel de su vida: interpretar a un hombre involucrado en un crimen real que conmocionó al país. Para prepararse, decide visitarlo, pero lo que comienza como una simple conversación se transforma rápidamente en un juego imprevisible.

Navaja en la carne reconfigura el clásico de Plínio Marcos a la luz de las experiencias migrantes en Portugal, exponiendo las mecánicas de exclusión contemporáneas en un cuarto de cortiço.

Pândiga nace del encuentro con Farsa das Ciganas de Gil Vicente, interrogando 500 años de historia y las promesas de Europa para quienes vienen de fuera.