Centro Cultural de Belém

Concerto de Mike Stern, um dos grandes guitarristas de jazz, acompanhado por uma banda de luxo.

Concerto dos Les Musiciens du Louvre dirigidos por Marc Minkowski, interpretando os Seis Concertos Grossos Op. 3 de Handel.

Concerto de Margarida Campelo, que apresenta o seu percurso musical entre a pop, soul, r&b e jazz experimental, incluindo temas do álbum 'Supermarket Joy' e a balada 'Eu Sei Que o Amor'.

O grupo brasileiro Boca Livre atua com a participação especial de Edu Lobo, celebrando a sua obra com 11 temas emblemáticos.

Concerto com os Trios para Piano de Beethoven Op. 11 'Gassenhauer' e Op. 70 n.º 1 'Fantasma', interpretados pelo Trio Arkadia.

Concerto de Joana Gama que apresenta a obra 'a mind in the heart' do compositor Ivan Vukosavljevic, um ciclo de oito peças para piano inspirado em temas como a transformação e o nascimento.

Concerto do Omniae Large Ensemble dirigido por Pedro Melo Alves, apresentando um novo capítulo do projeto que cruza composição contemporânea e improvisação jazz.

A ópera Carmen, de Georges Bizet, baseada na novela de Prosper Marimée, conta a história da cigana que morre em nome da liberdade e do amor. Revisitada por inúmeros encenadores, mantém-se como um dos mitos contemporâneos mais marcantes.

A ópera Carmen, de Georges Bizet, baseada na novela de Prosper Marimée, conta a história da cigana que morre em nome da liberdade e do amor. Revisitada por inúmeros encenadores, mantém-se como um dos mitos contemporâneos mais marcantes.

O trio Sul, com Luís Figueiredo, Bernardo Couto e Bernardo Moreira, apresenta 'Sul Vol. 2', uma celebração da música instrumental portuguesa que cruza jazz e novas composições originais.

A ópera Carmen, de Georges Bizet, baseada na novela de Prosper Marimée, conta a história da cigana que morre em nome da liberdade e do amor. Revisitada por inúmeros encenadores, mantém-se como um dos mitos contemporâneos mais marcantes.

Marco Rodrigues presta homenagem a Carlos do Carmo num concerto que celebra o legado do fadista, com temas do álbum 'Canta Carlos do Carmo' e outros êxitos do seu percurso.

Concerto comentado por Susana Henriques . Academia de Música de Lisboa Entre Samurais e Violinos propõe um percurso musical inspirado na vida e no pensamento de Shinichi Suzuki, figura maior da pedagogia musical do século XX. Nascido numa linhagem de samurais e membro da família proprietária da maior fábrica de instrumentos do mundo, o seu percurso foi marcado por uma descoberta tardia do violino, pelo período em Berlim, pela amizade com Einstein e pela formulação do princípio da «língua materna». Este concerto celebra um legado que alia disciplina, escuta e afeto, revelando a música como linguagem de formação, partilha e crescimento. Entre tradição e inovação, este concerto promove uma experiência imersiva, capaz de transformar intérpretes e espetadores, de ambos os lados do palco.

Um concerto único que celebra o centenário de Miles Davis, com o teclista vencedor de um Grammy Jason Miles e um elenco internacional, incluindo Randy Brecker e os convidados especiais Rita Guerra e Rui Veloso, no Centro Cultural de Belém, em Lisboa.

O conjunto Sete Lágrimas apresenta uma hexalogia dedicada ao Cancioneiro de Elvas, manuscrito português do século XVI, cantando as 65 canções profanas do códice e propondo nova música de Filipe Faria e Sérgio Peixoto para 36 poemas que se encontram sem música. Inclui conversa pré-concerto por Manuel Pedro Ferreira às 19h30 e interpretação em Língua Gestual Portuguesa.

Alessandro Sciarroni apresenta Save the Last Dance for Me, um dueto íntimo interpretado por Gianmaria Borzillo e Giovanfrancesco Giannini em torno da Polka Chinata, dança de cortejo bolonhesa do início do século XX reconstruída a partir de imagens de arquivo e hoje à beira do desaparecimento.

Alan Stivell celebra 60 anos de carreira no MISTY FEST com uma formação totalmente renovada de 10 músicos, revisitando temas emblemáticos e excertos da sua Sinfonia Celta n.º 2. Bilhetes de 30€ a 70€.

Barbara Hendricks regressa a Portugal com 'Still On the Road to Freedom', um espetáculo que cruza canções e paisagens sonoras com um forte sentido expressivo, explorando o legado do jazz e do blues.

Uma das figuras mais singulares da nova eletrónica europeia, Christian Löffler apresenta pela primeira vez em Portugal o repertório do seu mais recente trabalho, 'Until We Meet Again', em formato ensemble, acompanhado em palco por Adna, Johanna Burnheart, Midori Jaeger e Alex Maydew.

Um dos guitarristas mais influentes da história do jazz e da música contemporânea, Al Di Meola regressa a Portugal para um concerto muito especial no Misty Fest, entre composições icónicas e novas interpretações.

A voz profundamente expressiva de Nancy Vieira, referência maior da música cabo-verdiana, cruza-se com o universo contemplativo e cinematográfico do pianista e compositor neoclássico Francisco Sassetti numa das propostas mais singulares desta edição do Misty Fest.

No dia 29 de novembro, o Misty Fest leva o Contemporary Jazz Nights ao CCB: um concerto triplo com Laura Misch, Anne Paceo e Mammal Hands, e um bilhete dá entrada nos três concertos.

Youn Sun Nah, uma das grandes vozes do jazz contemporâneo, atua no Misty Fest com o pianista franco-sérvio Bojan Z num espetáculo íntimo e vibrante que nasceu do álbum Elles e integra agora também canções originais da própria cantora.

O Black Heritage Gospel Choir apresenta em Portugal 'The Soul of Gospel', um concerto que percorre a história do gospel desde as suas raízes até às expressões contemporâneas.

Concerto da Orquestra de Câmara Portuguesa com a violinista Amandine Beyer, dedicado a Vivaldi e compositores barrocos.

A lendária Glenn Miller Orchestra regressa a Portugal para um espetáculo especial de Natal, dirigida por Ray McVay, com grandes êxitos como Moonlight Serenade e In The Mood, juntamente com clássicos natalícios. Uma magnífica orquestra de 21 músicos e cantores recria a magia dos anos trinta com um estalar de dedos.

Uma viagem pelo espírito do cabaret e da canção cénica do século XX, entrelaçando ironia, lirismo e uma relação direta com o público. Do humor musical refinado de Erik Satie e Lord Berners ao cabaret expressionista de Arnold Schoenberg, o concerto alterna peças históricas com obras contemporâneas de Sérgio Azevedo.

Concerto dedicado à obra de Mário Pacheco, com orquestra e convidados especiais, no Centro Cultural de Belém.

A Missa em si menor, BWV 232, de J. S. Bach, é uma das obras mais grandiosas do compositor, concluída entre 1749 e 1750. O concerto de Natal convida a entrar no mundo bachiano através da riqueza das texturas corais e da mestria formal.

Concerto de Ano Novo da Orquestra Metropolitana de Lisboa, com direção musical de Pablo Urbina, num programa de valsas, polcas e aberturas de Strauss e outros compositores. Uma conversa pré-concerto precede cada sessão.

A singular Sinfonia Doméstica, Op. 53, de Richard Strauss, uma obra programática centrada na vida familiar, interpretada com o seu característico domínio orquestral.

A tradição anual regressa, unindo a Orquestra de Câmara Portuguesa e a Jovem Orquestra Portuguesa numa viagem épica das trevas à luz, sob a direção de Pedro Carneiro. O programa inclui a estreia absoluta de uma obra de Marco Pereira, uma ária de Beethoven com o tenor Luís Gomes e a monumental Sinfonia n.º 5 de Mahler.

Tiago Nacarato assinala os seus 10 de carreira com um espetáculo de consagração que coloca o foco no seu espólio musical. Este regresso aos palcos propõe uma viagem pelas canções mais emblemáticas que definem o seu percurso, cruzando os clássicos que o público já conhece com a apresentação do seu terceiro e mais recente álbum de originais.

Concerto comentado por Rita Blanco e Nuno Vieira de Almeida, com melodramas românticos de Schubert, Schumann, Liszt e Strauss.

Concerto com o Ludovice Ensemble e a soprano Ana Vieira Leite, que interpretam árias e suites de Les Indes Galantes de Rameau, numa celebração do Barroco francês.

A Orquestra Metropolitana de Lisboa, dirigida por Henrique Constância, apresenta um programa de Carnaval dedicado ao lado mais lúdico de Beethoven, com obras de Walter Murphy e Louis Andriessen, incluindo a famosa paródia das nove sinfonias.

O saxofonista Desidério Lázaro apresenta Inner Journey, o seu 12.º álbum de originais, uma homenagem a Sidarta de Hermann Hesse, num concerto que cruza literatura e improvisação jazzística.

Concerto comentado pela Orquestra do Norte, com obras de Arriaga, Rodrigo e Falla, incluindo o Concerto de Aranjuez. Preços entre 17,50€ e 20€.

A Sinfonia n.º 6 «Trágica» de Mahler é uma obra monumental em quatro andamentos, composta entre 1903 e 1904, que explora emoções sombrias e dilacerantes, especialmente no último andamento.

António Vasco Morais apresenta Sombra, o disco que encerra a trilogia dedicada ao fado tradicional iniciada com Saudade e Silêncio, em homenagem a Tereza Tarouca. O álbum conta com participações especiais de Helder Moutinho, Teresa Lopes Alves, Mónica Azinhais de Melo e Carmo Beirão da Veiga.

Salvador Sobral apresenta ao vivo o seu novo álbum 'A Flor do Recomeço', com canções originais de autores brasileiros, num concerto intimista e sofisticado.

Mimi Froes sobe ao palco para um concerto que percorre o seu percurso, de 'Vamos Conversar' a 'Contornos', com a sua voz e canções inconfundíveis.

Divino Sospiro e a mezzo-soprano Ann Hallenberg interpretam cantatas de Bach, Scarlatti e Stradella, num concerto que cruza a piedade luterana com o emocionalismo mediterrânico.

O pianista e compositor apresenta o seu novo álbum 'País Distante', gravado com Julian Argüelles, Rodrigo Correia e José Salgueiro, numa síntese do seu vasto universo musical.

A Orquestra Metropolitana de Lisboa, dirigida por Enrico Onofri, interpreta o Concerto para Violino e a Sinfonia nº 3 «Heróica» de Beethoven, com Sergej Krylov como solista.

L’Arpeggiata e Christina Pluhar celebram a força criativa e o legado de compositoras do século XVII, como Barbara Strozzi e Francesca Caccini, num programa com obras marcantes e narrativas trágicas e cómicas.

Stacey Kent apresenta o álbum «A Time for Love» num concerto intimista, acompanhada por Jim Tomlinson no saxofone tenor e Art Hirahara no piano, com temas como «Lucky to Be Me» e «La Javanaise».

Bruno Pernadas apresenta a sua Carta Branca no CCB, num concerto que funde novas composições, vídeo, eletrónica e instrumentação acústica numa única narrativa sonora e visual, com referências a Robert Ashley, David Byrne e Laurie Anderson. A noite inclui ainda uma homenagem a José Mário Branco, e a sessão de 20 de março conta com interpretação em Língua Gestual Portuguesa.

O João Roiz Ensemble e Alexandre Delgado encerram a Peregrinação Beethoven no CCB com sido Andamento de into the future no. 3 e a Grande Fuga Op. 133, num concerto comentado que assinala os 200 anos da morte de Beethoven.

Concerto de Páscoa com a execução da monumental Messa da Requiem de Giuseppe Verdi, uma obra de envergadura operática que desafia os constrangimentos do género.

Os Cara de Espelho levam ao Grande Auditório do CCB, em Lisboa, uma noite de canções que observam comportamentos, desmontam discursos e reconhecem contradições.

Concerto de música sacra com o Requiem de Tomás Luis de Victoria e a Missa pro defunctis de Duarte Lobo, interpretados pela La Grande Chapelle sob direção de Albert Recasens. Inclui conversa pré-concerto às 19h30.

Concerto comentado que recria a história da composição das Quatro Estações de Vivaldi, inspirada por pinturas de Arcimboldo, com libreto e música de Jorge Salgueiro, interpretado pela Associação Setúbal Voz.

Concerto do The Philip Glass Ensemble que interpreta obras emblemáticas do compositor, incluindo 'Glassworks' e excertos de óperas como 'Satyagraha' e 'Einstein on the Beach', sob direção de Michael Riesman.

O maestro Emilio Pomàrico rege a Orquestra Metropolitana de Lisboa num concerto que inclui a Sinfonia Pastoral de Beethoven e uma obra de Ana Seara.

Espetáculo multidisciplinar baseado no livro homónimo de Ondjaki, que transforma memórias de infância em matéria cénica, com narração do autor e interpretação de António Jorge Gonçalves e Paula Delecave.

Concerto multidisciplinar de Suzana Francês, que celebra a democracia através da música e da palavra, com músicos e bailarinos.

O programa Encontro com a Ópera convida escolas, famílias e instituições a assistir a ensaios abertos, procurando alargar o acesso à ópera e promover a formação e diversificação de públicos.

Ópera de Verdi sobre um rei apaixonado pela mulher do seu melhor amigo, uma conspiração política e um baile de máscaras onde convergem todos os fios da trama; esta nova produção do São Carlos acrescenta outro capítulo à longa relação de Lisboa com a obra.

O fadista e artista plástico lisboeta Zé Maria apresenta o seu mais recente álbum de originais, «Ama e Faz o que Quiseres», no âmbito do ciclo «Há Fado no Cais», acompanhado por Bernardo Couto à guitarra portuguesa, João Filipe à viola de fado e Francisco Gaspar à viola-baixo.

Ópera de Verdi sobre um rei apaixonado pela mulher do seu melhor amigo, uma conspiração política e um baile de máscaras onde convergem todos os fios da trama; esta nova produção do São Carlos acrescenta outro capítulo à longa relação de Lisboa com a obra.

Ópera de Verdi sobre um rei apaixonado pela mulher do seu melhor amigo, uma conspiração política e um baile de máscaras onde convergem todos os fios da trama; esta nova produção do São Carlos acrescenta outro capítulo à longa relação de Lisboa com a obra.

PANTUÃ é um quinteto de vozes e percussão que se move entre o hipnotismo e o êxtase, reclamando a ideia antiga de música como celebração, com composições que questionam o tempo, a tonalidade e o uso comum da palavra.

Em 1802, Beethoven escreve o Testamento de Heiligenstadt. O primeiro Quarteto Razumovsky, Op.59 nº1, composto após este período, reflete essa tensão transmitindo esperança. O Quarteto Alma Nova, formado por Alexis Hatch, Vicente Sobral, Irma Skenderi e Irene Lima, interpreta esta obra com comentários de Pedro Wallenstein.

Concerto dedicado à Sinfonia n.º 10 de Dmitri Chostakovitch, obra composta após a morte de Estaline, que reflete a tensão histórica e a riqueza interior do compositor, explorando temas como o DSCH.

A Orquestra XXI e o Coro Lisboa Cantat apresentam a Sinfonia n.º 9 de Beethoven, com conversa pré-concerto e audiodescrição, e a estreia nacional de 'Ambra' de Kristine Tjøgersen.