Simbolismo y Ritual en la Joyería de la Danza Clásica del Sur de la India
Simbologia e Ritual na Joalharia da dança clássica do Sul da Índia
Danza 25€
Sábado, 7 de noviembre · 15:00
Taller 'Luz no Corpo' dirigido por la Compañía Tarikavalli, que explora el simbolismo y el ritual de la joyería en el Bharata Natyam, la danza clásica del sur de la India.
Breve Introducción Taller Luz no Corpo: Simbolismo y Ritual en la Joyería de la Danza Clásica del Sur de la India, estilo Bharata Natyam Impartido por la Compañía Tarikavalli FECHA | Sábado | 7 de noviembre HORA | 15:00 a 17:00 PARTICIPANTES | Mín. 10 Máx. 25 PRECIO | €25 Este taller explora la joyería del Bharata Natyam como parte del aharya abhinaya, la dimensión visual de la representación escénica descrita en el Natya Shastra, el tratado clásico sobre las artes escénicas de la tradición india. En el aharya abhinaya, la joyería, el vestuario y el maquillaje contribuyen a la composición del universo simbólico y narrativo de la representación escénica. El taller está dedicado a la joyería utilizada en el traje femenino del Bharata Natyam, parte integrante de su composición visual en escena. Habitualmente denominada Temple Jewellery, esta joyería de tradición templaria del sur de la India presenta una fuerte conexión histórica y simbólica con las tradiciones escénicas de esta región. Se abordarán los principales elementos usados en la cabeza, las orejas, el cuello, los brazos, la cintura y los tobillos, explorando la función escénica, simbólica y expresiva de cada pieza. Aunque esta danza es practicada por intérpretes de diferentes géneros, con variaciones en el traje y los ornamentos, este taller se centra en la ornamentación femenina. Este enfoque permite observar con mayor claridad la relación entre la joyería, el gesto, la expresión facial, el movimiento y la presencia escénica. A lo largo del taller, una intérprete será vestida y adornada con la joyería tradicional, permitiendo a los participantes acompañar, paso a paso, la construcción visual de la figura en escena. Luz no Corpo invita a los participantes a mirar la joyería más allá de su función ornamental, descubriendo su valor histórico, simbólico, ritual y performativo. Al reflejar la luz, la joyería acompaña el movimiento, intensifica la presencia de la intérprete y revela la riqueza visual del mito, el ritual y la danza en el Bharata Natyam. Apoyos | Compañía Tarikavalli, Universidade Católica Portuguesa, Instituto de Estudos Asiáticos, Embajada de la India, Município de Oeiras, Centro Dança Oeiras, Casa de Goa y JAYA Tarikavalli, pionera en Portugal de la danza clásica india, en el estilo Bharata Natyam, estuvo en el origen de la implantación y divulgación de este arte en el país. Heredera de la tradición de la Escuela de Pa??anallur, fue discípula directa de los legendarios maestros U.S. Krishna Rao y Chandrabhaga Devi, figuras ineludibles del renacimiento del Bharata Natyam en el siglo XX, cuyo legado artístico sigue vivo a través de su trabajo artístico, pedagógico y coreográfico, preservando sus raíces ancestrales mientras se renueva continuamente a través de las nuevas generaciones. Con una carrera de varias décadas como bailarina solista, se ha presentado en numerosos festivales y escenarios internacionales en Europa y la India. Actualmente, continúa presentándose como intérprete, compaginando la creación coreográfica y la dirección artística de la Compañía de Danza Tarikavalli, cuyos primeros espectáculos destacados se estrenaron en el Auditório do Museu do Oriente, en Lisboa. Reconocida internacionalmente como intérprete, coreógrafa y pedagoga, imparte clases regularmente en el Centro de Dança de Oeiras (Algés), en el Jaya Aerial Lab, en Lisboa, y en la Paris Marais Dance School, en París.