Ao longo da sala, uma figura desdobra-se repetidamente na mesma superfície. Na obra “Contra Vento e Maré”, que dá título à exposição, mulheres avançam juntas atravessadas por faixas que sugerem vento, água e tinta. O título descreve um processo: cada obra é construída contra a sua própria estabilidade. De Luigi acumula camadas visíveis e sobrepostas em tensão. Ao contrário da cronofotografia do século XIX e do futurismo, focados na mecânica, De Luigi retém o resíduo emocional do movimento: as figuras sofrem, celebram e resistem à deslocação. Aves fundidas com cabeças ou em voo, introduzem outra velocidade na tela. A vegetação densa funciona como fundo e pele; em obras como A Pele da Floresta e Habitar o Profundo, corpo e paisagem fundem-se. A anterior carreira da artista em psicologia clínica reflete-se na obra como um modo de olhar: o interesse pelo gesto enquanto sintoma. Produzida entre 2024 e 2026, paralelamente à sua participação na 61.ª Bienal de Veneza (Personal Structures). Em Contra vento e marés, as figuras de Andrea De Luigi não chegam a nenhum destino visível. A sua conquista não é a chegada: é ter sustentado a travessia. Vanesa Catellani. Terça a sábado, das 11h às 19h. pintura.