João Sousa comenzó a divulgar su música con mucha edad. Más joven de lo que uno pueda imaginar, sobre todo cuando se piensa en cuánto ya ha hecho, desde cuándo lo hace y en que camina hacia casi dos décadas de esto. Prolífico y generoso, por la forma en que va divulgando la música en las plataformas digitales y hace llegar temas en momentos inesperados, entre una necesidad de mostrar la inspiración y las ganas de estar vivo. La música de João como Coelho Radioactivo se siente como una batalla contra cualquier cosa. Anti-Ontem, el álbum que viene a presentar en la Zé dos Bois, fue pensado a lo largo de una década. En esa década, editó otros discos, presentó otras canciones, pero la idea de estas andaba por ahí, como una especie de algo que un día se compondría, tendría sentido. Como si las canciones tuvieran vida, voluntad propia (bueno, ¿y no la tienen?), a la búsqueda de un grupo para hablar, estar. João Sousa quería darles esa vida, las dejó posadas, respirando, a la búsqueda de un momento para el encuentro, y reencuentro, de estas con otras que caminarían en el mismo sentido. Son canciones también trabajadas al sabor de una idea de álbum, que fue cambiando con el tiempo, no obstante, absorbiendo influencias de la música que iba escuchando y que se justificaba seguir: Grouper, Jenny Hval, Weyes Blood, Arthur Russell y Mark Hollis. Canciones acústicas asombradas por sonidos que existen entre la niebla y una desesperación solitaria, en una temperatura templada que imposibilita oír estos sonidos como sonidos de desesperación. Son sonidos de madurez, de un músico que comprende que ciertas ideas viven más allá del presente, en la certeza de la continuidad y de la recompensa del tiempo, el tiempo como artesano de la articulación y de la transformación de ideas. Coelho Radioactivo buscó algo absoluto en el prolongamiento de la existencia, de la suya, de sus ideas, de sus canciones. Y lo consiguió y algo más en este Anti-Ontem. AS.