Cuando el éxito finalmente llega y aumenta el número de posibilidades, ¿quién puede soportar la presión de ese estiramiento? hooke's law, el segundo álbum de keiyaA, es un conjunto de respuestas y reflexiones sobre esa cuestión, pensando en las formas en que la vida cambia y permanece igual cuando se conquista a la crítica, a los pares y al mundo. En su debut para XL Recordings después de ganar impulso con milk thot, la cantante, productora y multiinstrumentista de Chicago aplica sus bases jazzísticas a través de la educación paralela como parte de la generación del hip-hop para expandir las fortalezas del R&B y el soul que crea, añadiendo auto-tune o breaks de jungle a la compleja y ambiciosa ecuación. Antes, el deseo autoral la llevó del Medio Oeste estadounidense a la Costa Este: después de ser saxofonista en sesiones con artistas emergentes de esa época como Mick Jenkins, Chance The Rapper, Noname o Vic Mensa, Nueva York y su efervescente escena musical (más concretamente en las intersecciones entre el jazz, el rap y lo experimental) la capacitó para finalmente emanciparse en 2020. En Forever, Ya Girl, buscó el respeto de productores como Madlib mientras luchaba contra la posibilidad de ser desalojada; con una SP-404 y un microKORG en su arsenal, el sonido se convirtió en una visión concreta de los restos que Loop Digga, Erykah Badu o Solange dejaron en la atmósfera. Si en sus discos se rodea principalmente de sí misma (la excepción es la rapera RahRah Gabor en 'this time'), el espíritu comunitario se revela de otras maneras fuera de eso: produjo tres temas de weight of the world, el álbum de MIKE, remezcló temas de Nubya Garcia, Nilüfer Yanya, Bartees Strange o Kokoroko, y añadió alma a canciones de Armand Hammer, Maxo, Loraine James, E L U C I D o Mount Kimbie. Son excavaciones interiores y exteriores en aventuras vanguardistas en compañía de algunos protagonistas de la música electrónica y del rap menos convencional de diferentes continentes. El desconcierto intencional del álbum de debut dio paso a cierta rigidez (también con propósito) en el segundo larga duración: el setup (ya sea de maquinaria - Octatrack, sintetizadores modulares y Ableton - o de estilo de vida) hace la música y eso es lo que escuchamos en el conjunto de 19 pistas, recordándonos que es contemporánea de Kelela, Yaya Bey y Erika de Casier sin olvidar quién se comunica con nosotros. Alguien que odia a los caseros ('i h8 u') o alguien que quiere divertirse en buena compañía ('k.i.s.s'), por ejemplo. Pero también alguien que estudió y se sumergió en partes de las discografías de Kanye West (de 808s & Heartbreak), Nine Inch Nails, Aaliyah, Brandy, Air, Michael Jackson o la brasileña Fernanda Dias.